Exposiciones CFMAB

2012-02-21T10:20:00.000-08:00

El Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo
invita a la inauguración de la exposición

Un horizonte falso de Alberto García-Alíx
Viernes 24 de febrero, 2012 | 19 h

Este viernes 24 de febrero a las 19 horas se inaugurará en el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo, la exposición Un horizonte falso del reconocido fotógrafo Alberto García-Alix, uno de los máximos exponentes de la fotografía española.
La exposición traza una fina línea a través de distintos momentos de la obra de Alberto García-Alix, quien siempre se ha distinguido por poseer una mirada directa y narrativa que con el tiempo se ha ido impregnando de tintes abstractos y poéticos. A través de las piezas de esta muestra el artista nos permite intuir el valor que otorga a la fotografía, un "poderoso medium" entre dos mundos: presencia y ausencia. “Un horizonte falso” que separa la realidad de la representación, la naturaleza de la abstracción. García-Alix nos conduce de un lado al otro de su ambiguo universo donde las personas se convierten en personajes y los paisajes en escenarios de un relato, el suyo, que discurre en paralelo a su vida. Su obra denota un profundo trabajo de comprensión del retrato y de la composición siempre íntimamente ligado a la vida del autor. Sus amigos, los paisajes del entorno dónde vivía, lo que él mismo llama “bajo la luz de las tapias”. Retratos y paisajes de extremada belleza dónde se fundamenta y desarrolla la columna vertebral de la obra del artista.
La obra vincula dos instituciones culturales de Oaxaca, el Museo de Arte Contemporáneo y el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo. La muestra iniciará con la presentación de la obra audiovisual De donde no se vuelve, en el Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca a las 18 horas. Proyecto que surgió en 2008 y fue presentado como video, texto y muestra expositiva en el Museo Reina Sofía de Madrid, donde comenzó su itinerancia por grandes centros expositivos internacionales.
En la actualidad, García-Alix se encuentra en un momento de plenitud creativa. El artista complementa su obra fotográfica con la reflexión, como podemos ver en su conferencia visual El Paraíso de los Creyentes, y una esencia entre poética y narrativa que cada vez se hace más patente en su trabajo.
Alberto García-Alix en compañía del curador Nicolás Combaro, realizará una estancia en Oaxaca, que incluirá además de la exposición, la impartición de un taller en el Centro de las Artes de San Agustín, para la realización de proyectos fotográficos que buscará acercar a los alumnos a diferentes maneras de "ordenar" su proceso creativo, realizando sesiones de tomas fotográficas junto con los alumnos e introduciéndolos a sus procesos creativos. Además de acercarlos a metodologías curatoriales. Ambos artistas realizarán en la última parte de su estancia en Oaxaca una residencia de producción en el mismo centro.

Este proyecto ha sido posible gracias al Centro de las Artes de San Agustín, el Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, la Secretaría de las Culturas y Artes de Oaxaca, el Consejo Nacional para las Culturas y las Artes, la Embajada de España en México, el Centro Cultural de España en México, y la Galería OMR. Apoyo adicional fue brindado por IEASA Energías Alternativas, Restaurante Catedral, Hotel Habita, y Global Wire and Cable.

2012-01-12T08:20:00.000-08:00

El Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo

invita a la inauguración de la exposición

LA MIRADA INVISIBLE

Primera gran colectiva de fotógrafos ciegos

Sábado 14 | 19:00 h

Entrada Libre

Proyecto realizado en colaboración con el Centro de la Imagen y 17, Instituto de Estudio Críticos.

Este sábado 14 de enero a las 19:00 horas se inaugurará en el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo, la exposición La mirada invisible, esta es la primera gran muestra colectiva internacional de fotógrafos ciegos, participan: Mark Andres, Ralph Baker, Evgen Bavčar, Henry Butler, Colectivo Seeing with Photography, Pete Eckert, Steve Erra, Victorine Floyd Fludd, Bruce Hall, Annie Hesse, Rosita McKenzie, Gerardo Nigenda, Sonia Soberts, Michael Richard, Kurt Weston y Alice Wingwall. La exposición fue curada por el fotógrafo norteamericano Douglas McCulloh, quien se inspiró en actividades y publicaciones originadas en nuestro país hace más de una década, fue exhibida originalmente bajo el título Sight Unseen en el California Museum of Photography a partir de mayo de 2009.

En esta exposición participa el reconocido fotógrafo mexicano Gerardo Nigenda, quien fuere parte importante del desarrollo de la fotografía en Oaxaca, relacionado estrechamente con el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo impartió en diversas ocasiones el “Taller de percepción no visual” sembrando siempre en los participantes la revaloración de la concepción de la imagen visual y no visual. Murió el 9 de mayo del 2010, dejando inconcluso un proyecto sobre las mujeres de Juchitán.

La fotografía de ciegos nos obliga a reconocer que existen diferentes modos de ver y evidencia que es más grave la ceguera del prejuicio y la ignorancia que la ceguera ocular. La mirada invisible interroga directamente a los videntes, su relación con los ciegos y con su propia vista. Nos brinda la oportunidad de replantear radicalmente nuestra relación con el sentido que domina nuestra “era de las imágenes”.

Esta exposición permanecerá abierta al público del 14 de enero al 11 de febrero del presente año.

M. Bravo 116, esquina García Vigil
Col. Centro, CP. 68000, Oaxaca, México.
www.elcfmab.blogspot.com
Tel/Fax: 01 (951) 516 9800
Correo electrónico: difusion.cfab@gmail.com
facebook.com/CFMAB twitter@CFMAB

2011-11-23T12:04:00.000-08:00

El Centro de Artes de San Agustín
y
El Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo

invita a la inauguración

Carlos Amorales y Rosana Schoijett

presentan

Lovecraft

Jueves 24 de noviembre, 2011

20 horas

Este jueves 24 de noviembre del presente año a las 20 horas, el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo (CFMAB) y el Centro de las Artes de San Agustín (CaSa) inaugurarán el producto de dos residencias artísticas del CaSa, con la exposición" Carlos Amorales y Rosana Schoijett presentan Lovecraft". La muestra contiene piezas realizadas en el programa de residencias artísticas del Centro de las Artes de San Agustín, incluye collages, retratos de siluetas y rayogramas.

En esta producción los autores recurrieron al uso de técnicas fotográficas antiguas, Amorales retomando el rayograma, que fuese aplicado por Man Ray en 1921, mientras que la artista argentina Schoijett realizó retratos de siluetas, similares a aquellos creados en el siglo XVll. Acerca de la muestra, Schoijett comenta que “busca jugar con lo antiguo, mostrando como emerge en lo nuevo”.

Amorales inició el proyecto con la preproducción, de cerca de 400 imágenes obtenidas de archivos fotográficos, que fueron trabajadas digitalmente y convertidas en siluetas de cartón y acrílico por medio de una cortadora láser. En el cuarto obscuro del CASA, Amorales trabajó junto con Lorena Alcaraz poniendo en contacto las figuras de cartón y acrílico con papel fotográfico de base de fibra para obtener ampliaciones únicas con un gran contenido de personajes y rangos tonales. Obteniendo una serie de 30 rayogramas. El trabajo de Rosana Schoijett incluye una serie de collages hechos con hojas acartulinadas de revistas y libros antiguos, hoy fetiches del mundo impreso por su sofisticada calidad. Todos realizados haciendo cortes con cutter-bisturí o tijera y cocidos entre si con hilo y aguja. Además la autora incluye una serie de retratos de siluetas que retoman la tradición pre-fotográfica de retratar la proyección de la sombra de un perfil. Los retratos en silueta presentados corresponden a todas las personas con las que se relacionó durante su estadía en el CASA. En ambos proyectos la vinculación del autor en el proceso de creación es evidente dándole un toque artesanal único al resultado final.

Rosana Schoijett, Buenos Aires, 1969. Exhibe sus trabajos personales por primera vez en 1989 y desde entonces participa de numerosas exposiciones. Estudia cine en el Instituto de Arte Cinematográfico de Avellaneda. Trabaja como fotógrafa para medios gráficos desde 1992. Asiste al taller de Visión Fotográfica de Alberto Goldenstein (1990-1992) y de Arte Contemporáneo de Fabiana Barreda (1999-2002). Becaria del Programa para las Artes Visuales Rojas/Kuitca 2003-2005 durante el cual publica Temporada, un libro de retratos de los integrantes de la misma y expone en el Malba su serie de autorretratos con famosos. Forma parte del Programa Intercampos II (2006) en la Fundación Telefónica. En el 2007 participa en RIAA, Residencia Internacional de Artistas en Argentina y es seleccionada en el premio ArteBA-Petrobras 07 con el proyecto Entrevista. En el 2008 integra el grupo Camalote, que edita un fanzine-revista y recibe una beca del Fondo Nacional de las Artes. En el 2009 presenta Todo es vanidad junto a Cecilia Szalkowicz y Gastón Pérsico en la Fotogalería del Rojas y en el 2010 exhibe Impresión en la Galería ZavaletaLab.

Carlos Amorales, Ciudad de México, 1970. Estudió en el Gerrit Rietveld Academie y la Rijksakademie en Amsterdamde 1992 al 1996. Amorales trabaja en una variedad de diferentes medios incluyendo video-animación, pintura, dibujo, escultura y performance. Mucho de su trabajo examina la cultura y los valores contemporáneos en México.
Desde 1998. Amorales ha trabajado construyendo su "Archivo líquido" una base de datos de dibujos en formato de gráficos de vector, que utiliza para crear composiciones visuales en diferentes medios. La obra del artista se ha presentado en muchas colecciones, tanto privadas como públicas, incluyendo el MoMa en Nueva York, la Colección Jumex en la Ciudad de México, la Fundación Cisneros en NuevaYork, la Colección Margulies en Miami, y el Museo Irlandés de Arte Moderno en Dublín. Actualmente es representado por la galería YvonLambert en Nueva York.

M. Bravo 116, esquina García Vigil
Col. Centro, CP. 68000, Oaxaca, México.